बॉलीवुड की दिग्गज अभिनेत्री और सांसद हेमा मालिनी ने एक बार फिर अपने लंबे फिल्मी करियर को लेकर खुलकर बात की है। 1970 और 80 के दशक की सबसे लोकप्रिय अभिनेत्रियों में शुमार रहीं हेमा मालिनी ने इस धारणा को खारिज कर दिया कि वह अपने दौर की सबसे ज्यादा फीस लेने वाली अभिनेत्री थीं। उन्होंने कहा कि उस समय फिल्म इंडस्ट्री का माहौल आज से बिल्कुल अलग था और कलाकारों को मौजूदा दौर जैसी करोड़ों रुपये की फीस नहीं मिलती थी। उनके मुताबिक, उन्होंने कभी भी पैसों को प्राथमिकता देकर फिल्में नहीं कीं। उनके लिए अभिनय, दर्शकों का प्यार और फिल्मों से मिलने वाला सम्मान ही सबसे ज्यादा मायने रखता था।

एक बातचीत के दौरान हेमा मालिनी से जब पूछा गया कि क्या वह अपने समय की सबसे महंगी अभिनेत्री थीं, तो उन्होंने इस दावे पर हैरानी जताई। उन्होंने कहा कि आखिर यह बात किसने फैलाई कि वह सबसे ज्यादा फीस लेने वाली स्टार थीं। उन्होंने स्पष्ट किया कि उनके दौर में कलाकारों को बहुत सीमित मेहनताना मिलता था और आज के बड़े सितारों की तुलना में उन्हें उसका छोटा-सा हिस्सा भी नहीं मिलता था। उन्होंने कहा कि आज जिस तरह फिल्मों के लिए करोड़ों रुपये की फीस चर्चा का विषय बनती है, उस समय ऐसी स्थिति बिल्कुल नहीं थी। हेमा मालिनी ने बताया कि उनकी लोकप्रियता बढ़ने के साथ उनकी फीस में जरूर कुछ बढ़ोतरी हुई थी, लेकिन यह बढ़ोतरी बहुत मामूली होती थी। निर्माता और निर्देशक उनके काम से खुश होकर अपनी इच्छा से मेहनताना थोड़ा बढ़ा देते थे। उन्होंने कभी किसी फिल्म के लिए पहले से बड़ी रकम की मांग नहीं रखी और न ही फीस को लेकर किसी तरह की शर्तें रखीं। उनका मानना था कि यदि दर्शक किसी कलाकार को पसंद करते हैं तो वही उसकी सबसे बड़ी उपलब्धि होती है।

उन्होंने अपने करियर के शुरुआती दिनों का भी जिक्र किया और बताया कि उनके सभी पेशेवर फैसलों की जिम्मेदारी उनकी मां संभालती थीं। फिल्मों की बातचीत से लेकर आर्थिक मामलों तक हर चीज उनकी मां देखती थीं। हेमा मालिनी ने कहा कि उनकी मां का स्वभाव बेहद सरल और उदार था। अगर कोई निर्माता आर्थिक परेशानी का हवाला देते हुए कम फीस देने की बात कहता था, तो उनकी मां बिना किसी विवाद के उसकी बात मान लेती थीं। उन्होंने कभी भी किसी निर्माता पर ज्यादा भुगतान का दबाव नहीं बनाया।

दिग्गज अभिनेत्री ने कहा कि कई बार निर्माता एक लिफाफे में जो भी मेहनताना देते थे, वह उसे खुशी-खुशी स्वीकार कर लेती थीं। उनके लिए वह केवल भुगतान नहीं, बल्कि उनके काम का सम्मान होता था। उन्होंने कहा कि फिल्मों में काम करने का उद्देश्य केवल पैसा कमाना नहीं था, बल्कि अच्छा सिनेमा करना और लोगों के दिलों में जगह बनाना था। यही वजह है कि उन्होंने अपने पूरे करियर में कभी फीस को लेकर विवाद या प्रतिस्पर्धा का हिस्सा बनने की कोशिश नहीं की।

हेमा मालिनी का फिल्मी सफर वर्ष 1968 में फिल्म 'सपनों का सौदागर' से शुरू हुआ था। पहली ही फिल्म से उन्होंने दर्शकों का ध्यान अपनी ओर खींच लिया। इसके बाद 1970 और 1980 का दशक उनके नाम रहा। उन्होंने एक के बाद एक कई सफल फिल्मों में काम किया और जल्द ही हिंदी सिनेमा की सबसे लोकप्रिय अभिनेत्रियों में शामिल हो गईं। 'सीता और गीता', 'शोले', 'ड्रीम गर्ल', 'सत्ते पे सत्ता' और 'बागबान' जैसी फिल्मों में उनके अभिनय को आज भी याद किया जाता है। उनकी स्क्रीन प्रेजेंस, अभिनय शैली और नृत्य कौशल ने उन्हें दर्शकों के बीच अलग पहचान दिलाई। इसी लोकप्रियता के कारण उन्हें बॉलीवुड की 'ड्रीम गर्ल' का नाम मिला, जो आज भी उनकी पहचान बना हुआ है।

फिल्मों के अलावा हेमा मालिनी ने भारतीय शास्त्रीय नृत्य, खासकर भरतनाट्यम में भी अपनी अलग पहचान बनाई। उन्होंने देश और विदेश में कई मंचों पर अपनी प्रस्तुतियां दीं और भारतीय संस्कृति को बढ़ावा देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। अभिनय और नृत्य दोनों क्षेत्रों में उनके योगदान की लगातार सराहना होती रही है। बाद के वर्षों में उन्होंने निर्देशन और फिल्म निर्माण में भी कदम रखा। वर्ष 1992 में उन्होंने फिल्म 'दिल आशना है' का निर्देशन और निर्माण किया। इस फिल्म में शाहरुख खान और दिव्या भारती मुख्य भूमिकाओं में नजर आए थे। इसके बाद 1995 में उन्होंने फिल्म 'मोहिनी' का निर्माण किया, जिसमें उनकी भतीजी मधू और अभिनेता सुदेश बेरी प्रमुख भूमिकाओं में थे। हालांकि निर्देशन के क्षेत्र में उन्होंने ज्यादा फिल्में नहीं बनाईं, लेकिन इस अनुभव को भी उन्होंने अपने करियर का महत्वपूर्ण हिस्सा माना।

समय के साथ हेमा मालिनी ने फिल्मों में काम कम कर दिया और राजनीति की ओर सक्रिय हो गईं। वर्तमान में वह लोकसभा सांसद के रूप में अपनी जिम्मेदारियां निभा रही हैं। इसके साथ ही वह सामाजिक और सांस्कृतिक गतिविधियों में भी लगातार भाग लेती हैं। भारतीय सिनेमा में उनके लंबे और उल्लेखनीय योगदान को देखते हुए वर्ष 2000 में उन्हें देश के चौथे सर्वोच्च नागरिक सम्मान पद्म श्री से सम्मानित किया गया। बाद में वर्ष 2012 में उन्हें मानद डॉक्टरेट की उपाधि भी प्रदान की गई।

हेमा मालिनी का यह बयान ऐसे समय में आया है जब फिल्म इंडस्ट्री में कलाकारों की फीस को लेकर लगातार चर्चाएं होती रहती हैं। बड़े सितारों की करोड़ों रुपये की फीस अक्सर सुर्खियां बनती है, लेकिन हेमा मालिनी का कहना है कि उनके दौर में फिल्मों की सफलता का पैमाना केवल पैसा नहीं था। उनके अनुसार, कलाकार की सबसे बड़ी कमाई दर्शकों का विश्वास, सम्मान और वर्षों तक मिलने वाला प्यार होता है। यही सोच उन्हें आज भी हिंदी सिनेमा की सबसे सम्मानित और प्रेरणादायक अभिनेत्रियों में शामिल करती है।

गोल्ड स्ट्रीमिंग अवॉर्ड सेरेमनी में उस समय माहौल थोड़ा गर्म हो गया जब एक्ट्रेस नेहा धूपिया पैपराजी पर अचानक भड़क गईं। सेरेमनी से बाहर निकलते वक्त पैपराजी द्वारा उनके गलत एंगल से वीडियो शूट करने और उसे सोशल मीडिया पर पोस्ट किए जाने को लेकर उन्होंने कड़ी नाराजगी जताई। घटना का वीडियो अब तेजी से वायरल हो रहा है, जिसमें नेहा धूपिया स्पष्ट तौर पर पैपराजी को फटकार लगाती नजर आ रही हैं और उन्हें इस तरह की हरकतें बंद करने की चेतावनी दे रही हैं। सेरेमनी खत्म होने के बाद जब नेहा धूपिया बाहर आ रही थीं, तभी पैपराजी ने उनका वीडियो शूट करना शुरू किया। इसी दौरान एक फोटोग्राफर द्वारा उनके ग्रे हेयर पर टिप्पणी किए जाने पर मामला और बढ़ गया। इस पर प्रतिक्रिया देते हुए नेहा धूपिया  ने गुस्से में कहा, “बोल लिया? कर लिया? ये बदतमीजी से बैक शॉट कौन लेता है तुम लोगों में से? कौन छापता है ये सब?” उनके इस बयान के बाद वहां मौजूद मीडिया कर्मी कुछ देर के लिए शांत हो गए।

एक्ट्रेस ने आगे कहा कि यह व्यवहार बिल्कुल गलत है और इसे तुरंत बंद किया जाना चाहिए। उन्होंने स्पष्ट शब्दों में कहा कि कलाकारों की प्राइवेसी का सम्मान होना चाहिए और इस तरह के बैक एंगल वीडियो बनाना या उन्हें बिना अनुमति के पोस्ट करना स्वीकार नहीं किया जा सकता। उन्होंने यह भी कहा कि बार-बार समझाने के बावजूद ऐसी चीजें लगातार हो रही हैं, जो बेहद निराशाजनक है। नेहा धूपिया ने गुस्से में आगे कहा, “हम लोग यहां काम के लिए आते हैं, और आप लोग पीछे से इस तरह के वीडियो बनाते हैं, बैग उठाते हुए, चलते हुए, ये सब अब बंद होना चाहिए।” उनका कहना था कि पैपराजी को एक सीमा में रहकर ही काम करना चाहिए और कलाकारों की मर्यादा का ध्यान रखना चाहिए। यह पूरा वाकया कुछ ही मिनटों में कैमरे में कैद हो गया और सोशल मीडिया पर वायरल हो गया।

यह पहली बार नहीं है जब किसी सेलिब्रिटी ने इस तरह पैपराजी के व्यवहार पर नाराजगी जताई हो। इससे पहले भी कई कलाकार इस मुद्दे को उठा चुके हैं। अभिनेत्री मलाइका अरोड़ा  ने भी एक इवेंट के दौरान पैपराजी को फटकार लगाई थी, जब वे लगातार उनकी निजी बातचीत को रिकॉर्ड कर रहे थे। उस समय भी उन्होंने कहा था कि हर समय कैमरा घुमाना सही नहीं है और कलाकारों को कुछ प्राइवेसी मिलनी चाहिए। इसी तरह अभिनेत्री जान्हवी कपूर ने भी एक इंटरव्यू में कहा था कि कई बार पैपराजी वीडियो को गलत एंगल से दिखाकर उसे सेंसेशनल बना देते हैं, जिससे गलत धारणा बनती है। वहीं नेहा शर्मा और मोना सिंह जैसी अभिनेत्रियों ने भी इस तरह की घटनाओं पर चिंता जताई है और इसे महिलाओं की प्राइवेसी का उल्लंघन बताया है। इस पूरे विवाद के बाद फिल्म इंडस्ट्री में एक बार फिर पैपराजी संस्कृति को लेकर बहस तेज हो गई है। एक तरफ जहां पैपराजी का कहना है कि वे सिर्फ पब्लिक इवेंट्स को कवर करते हैं, वहीं कलाकारों का मानना है कि सीमाओं का सम्मान जरूरी है। नेहा धूपिया के इस बयान ने एक बार फिर इस बहस को सुर्खियों में ला दिया है।

अभिनेता राकेश बेदी इन दिनों अपनी हालिया फिल्म ‘धुरंधर’ में निभाए गए जमीम जमाली के किरदार को लेकर चर्चा में हैं। उनके अभिनय को दर्शकों और समीक्षकों दोनों से अच्छी प्रतिक्रिया मिल रही है। इसी बीच एक इवेंट में बातचीत के दौरान राकेश बेदी ने न सिर्फ अपनी भूमिका पर बात की, बल्कि यह भी बताया कि कैसे सोशल मीडिया ने फिल्मों की पहुंच और लोकप्रियता को पूरी तरह बदल दिया है। उन्होंने अपने लंबे करियर के अनुभवों को साझा करते हुए पुराने और नए दौर की तुलना भी की। राकेश बेदी ने कहा कि पहले के समय में फिल्मों की जानकारी लोगों तक बहुत सीमित माध्यमों से पहुंचती थी। एक पोस्टर, दीवारों पर लगे होर्डिंग्स या अखबारों के विज्ञापन ही लोगों को बताते थे कि कोई नई फिल्म रिलीज होने वाली है। उस दौर में दर्शकों का जुड़ाव धीरे-धीरे बनता था और प्रचार का दायरा भी सीमित होता था। लेकिन आज स्थिति पूरी तरह बदल चुकी है और एक क्लिक में करोड़ों लोगों तक फिल्म की जानकारी पहुंच जाती है।

उन्होंने कहा कि सोशल मीडिया ने फिल्मों के प्रमोशन और रिस्पॉन्स को कई गुना बढ़ा दिया है। इंस्टाग्राम, ट्विटर और अन्य प्लेटफॉर्म्स के जरिए किसी भी फिल्म की चर्चा कुछ ही सेकंड में दुनिया भर में फैल जाती है। राकेश बेदी के मुताबिक ‘धुरंधर’ जैसी फिल्में इसी नए डिजिटल दौर में रिलीज हो रही हैं, जहां दर्शकों की प्रतिक्रिया पहले के मुकाबले कई गुना तेज और व्यापक हो चुकी है। इवेंट के दौरान उन्होंने यह भी बताया कि उनकी फिल्म ‘चश्मे बद्दूर’ और टीवी शो ‘ये जो है जिंदगी’ के समय भी उन्हें दर्शकों का काफी प्यार मिला था, लेकिन उस समय और आज के समय में सबसे बड़ा अंतर पैमाने का है। पहले जो सराहना सीमित दायरे में मिलती थी, वह अब सोशल मीडिया के कारण लाखों-करोड़ों लोगों तक पहुंच जाती है। उन्होंने कहा कि आज सफलता का स्तर पहले की तुलना में कई गुना बढ़ गया है।

राकेश बेदी ने अपने फिल्मी सफर को याद करते हुए यह भी बताया कि जब उन्होंने इंडस्ट्री में कदम रखा था, तब कास्टिंग को लेकर काफी सख्त नियम थे। हीरो के लिए लंबा और आकर्षक होना जरूरी माना जाता था, जबकि खलनायक के लिए अलग तरह की छवि तय होती थी। ऐसे में उनके जैसे कलाकारों के लिए जगह बनाना आसान नहीं था। उन्होंने कहा कि उस समय इंडस्ट्री काफी “स्टैंडर्डाइज्ड” थी, जहां हर किरदार के लिए एक तय ढांचा होता था। उन्होंने आगे बताया कि ऐसे माहौल में कॉमेडी ही एक ऐसा रास्ता था, जिसने उन्हें इंडस्ट्री में पहचान दिलाई। राकेश बेदी के अनुसार उन्होंने कभी कॉमेडी को मजबूरी के तौर पर नहीं किया, बल्कि उन्हें हमेशा हास्य पसंद रहा है। इसी वजह से उन्होंने इस शैली को अपनाया और धीरे-धीरे यह उनकी पहचान बन गई।

‘धुरंधर’ में उनके किरदार को मिल रही सराहना पर उन्होंने खुशी जताई और कहा कि यह उनके लिए एक नई तरह की दूसरी पारी जैसा है। सोशल मीडिया के दौर में दर्शकों की प्रतिक्रिया तुरंत मिलती है, जिससे कलाकारों को अपने काम का सीधा असर समझ आता है। उन्होंने यह भी कहा कि यह बदलाव इंडस्ट्री के लिए सकारात्मक है क्योंकि इससे नए और पुराने दोनों तरह के कलाकारों को एक बड़ा मंच मिल रहा है। राकेश बेदी का मानना है कि बदलते समय के साथ इंडस्ट्री भी तेजी से विकसित हुई है। जहां पहले फिल्मों की पहचान धीरे-धीरे बनती थी, वहीं अब एक अच्छा प्रदर्शन तुरंत वायरल हो सकता है। उन्होंने यह भी जोड़ा कि चाहे माध्यम बदल जाए, लेकिन दर्शकों का प्यार हमेशा कलाकारों के लिए सबसे बड़ी ताकत रहता है।

भारतीय सिनेमा की सबसे चर्चित और ऐतिहासिक फिल्मों में शामिल ‘लगान’ ने अपने सफर के 25 वर्ष पूरे कर लिए हैं। इस खास मौके को यादगार बनाने के लिए मुंबई में एक भव्य समारोह का आयोजन किया गया, जहां फिल्म से जुड़े कलाकारों, तकनीकी टीम और बॉलीवुड की कई नामचीन हस्तियों ने शिरकत की। समारोह में भावनाएं, यादें और जश्न तीनों एक साथ देखने को मिले। फिल्म के मुख्य अभिनेता आमिर खान और निर्देशक आशुतोष गोवारिकर ने इस अवसर पर फिल्म के सफर को याद करते हुए उन पलों को साझा किया, जिन्होंने ‘लगान’ को भारतीय सिनेमा के इतिहास में एक विशेष स्थान दिलाया।

समारोह का सबसे चर्चित क्षण तब देखने को मिला जब अभिनेता सलमान खान कार्यक्रम में पहुंचे। सलमान के पहुंचते ही कैमरों का फोकस उनकी ओर चला गया। उनका नया लुक चर्चा का विषय बना रहा। काले रंग की जैकेट, जींस और बूट्स में नजर आए सलमान ने अपने पुराने दौर की यादें ताजा कर दीं। कार्यक्रम में आमिर खान ने उनका गर्मजोशी से स्वागत किया। दोनों सितारों ने एक-दूसरे को गले लगाया, मुस्कुराते हुए बातचीत की और फोटोग्राफरों के लिए साथ में तस्वीरें भी खिंचवाईं। लंबे समय बाद दोनों सुपरस्टार्स को एक मंच पर देखकर प्रशंसकों में भी उत्साह देखने को मिला।

कार्यक्रम में अभिनेत्री करीना कपूर भी विशेष अंदाज में पहुंचीं। पारंपरिक परिधान में नजर आईं करीना ने अपनी मौजूदगी से समारोह की रौनक बढ़ा दी। उनके अलावा काजोल, जूही चावला, सोफी चौधरी, वीर दास, सुनील ग्रोवर, जोया अख्तर और शेनाज ट्रेजरी सहित कई फिल्मी हस्तियां इस मौके पर मौजूद रहीं। समारोह केवल एक फिल्म की सालगिरह नहीं बल्कि भारतीय सिनेमा के एक स्वर्णिम अध्याय को याद करने का अवसर बन गया।

‘लगान’ की मूल स्टारकास्ट के कई कलाकार भी इस पुनर्मिलन का हिस्सा बने। राजेंद्रनाथ जुत्शी, यशपाल शर्मा, आदित्य लाखिया और अखिलेंद्र मिश्रा जैसे कलाकारों ने फिल्म से जुड़े अपने अनुभव साझा किए। इन कलाकारों ने बताया कि फिल्म की शूटिंग के दौरान बनी यादें आज भी उनके लिए बेहद खास हैं। उन्होंने कहा कि उस समय किसी ने नहीं सोचा था कि यह फिल्म आने वाले वर्षों में भारतीय सिनेमा की सबसे प्रतिष्ठित फिल्मों में गिनी जाएगी।

फिल्म निर्माता राजकुमार हिरानी भी समारोह में शामिल हुए। निर्देशक आशुतोष गोवारिकर अपनी पत्नी सुनीता गोवारिकर के साथ कार्यक्रम में पहुंचे। उन्होंने कहा कि ‘लगान’ केवल एक फिल्म नहीं थी, बल्कि एक सपना था जिसे पूरी टीम ने मिलकर साकार किया। सीमित संसाधनों और कठिन परिस्थितियों में बनी इस फिल्म ने दुनिया भर में भारतीय सिनेमा की नई पहचान बनाई।

कार्यक्रम में आमिर खान का परिवार भी मौजूद रहा। उनके बेटे जुनैद खान समारोह का हिस्सा बने, जबकि अभिनेता इमरान खान अपनी मित्र लेखा वाशिंगटन के साथ पहुंचे। आमिर खान अपनी साथी गौरी स्प्रैट के साथ नजर आए। उनकी पूर्व पत्नियां किरण राव और रीना दत्ता भी अपने बच्चों के साथ समारोह में शामिल हुईं। परिवार और दोस्तों की मौजूदगी ने इस आयोजन को और अधिक भावनात्मक बना दिया।

साल 2001 में रिलीज हुई ‘लगान’ भारतीय सिनेमा की उन चुनिंदा फिल्मों में शामिल है, जिन्होंने देश और विदेश दोनों जगह दर्शकों का दिल जीता। ब्रिटिश शासनकाल की पृष्ठभूमि पर आधारित इस फिल्म में एक गांव की कहानी दिखाई गई थी, जहां किसान अंग्रेज अधिकारियों की चुनौती स्वीकार कर क्रिकेट मैच खेलते हैं। फिल्म की कहानी, अभिनय, संगीत और निर्देशन को दर्शकों और समीक्षकों दोनों ने सराहा था।

‘लगान’ की सबसे बड़ी उपलब्धियों में से एक उसका ऑस्कर पुरस्कारों तक पहुंचना भी रहा। यह फिल्म सर्वश्रेष्ठ विदेशी भाषा फिल्म श्रेणी में अकादमी पुरस्कार के लिए नामांकित हुई थी। उस समय यह भारतीय सिनेमा के लिए एक बड़ी उपलब्धि मानी गई थी। इससे पहले बहुत कम भारतीय फिल्मों को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर ऐसी पहचान मिली थी। आज भी ‘लगान’ को भारतीय सिनेमा की प्रेरणादायक और कालजयी फिल्मों में गिना जाता है।

फिल्म के 25 वर्ष पूरे होने पर सोशल मीडिया पर भी प्रशंसकों ने अपनी भावनाएं साझा कीं। कई लोगों ने इसे अपने बचपन और युवावस्था की यादों से जुड़ी फिल्म बताया। वहीं फिल्म समीक्षकों का मानना है कि ‘लगान’ ने भारतीय फिल्मों के लिए अंतरराष्ट्रीय बाजार के दरवाजे खोलने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी।

देश के चर्चित अभिनेता मनोज बाजपेयी की नई फिल्म ‘गवर्नर: द साइलेंट सेवियर’ रिलीज के साथ ही चर्चा में आ गई है। फिल्म 1990 के दशक की शुरुआत में भारत के आर्थिक संकट की पृष्ठभूमि पर आधारित है और दावा करती है कि उस दौर में एक केंद्रीय बैंक प्रमुख ने देश को आर्थिक तबाही से बचाने में निर्णायक भूमिका निभाई थी। हालांकि फिल्म को लेकर दर्शकों और समीक्षकों की राय बंटी हुई दिखाई दे रही है। जहां एक ओर मनोज बाजपेयी के अभिनय की जमकर सराहना हो रही है, वहीं दूसरी ओर इसकी कहानी, पटकथा और ऐतिहासिक तथ्यों की प्रस्तुति को लेकर कई सवाल उठ रहे हैं।

फिल्म का निर्देशन अभिनेता से निर्देशक बने चिन्मय मांडलेकर ने किया है। कहानी एक ऐसे गवर्नर के इर्द-गिर्द घूमती है जो देश के गंभीर आर्थिक संकट के दौरान विदेशी मुद्रा भंडार की कमी और संभावित दिवालियापन जैसी चुनौतियों से जूझ रहा है। फिल्म में दिखाया गया है कि कैसे वह पर्दे के पीछे रहकर ऐसे फैसले लेता है जो देश की अर्थव्यवस्था को संभालने में मदद करते हैं। कहानी में एक पत्रकार का किरदार भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है, जो इस पूरे घटनाक्रम के पीछे की सच्चाई जानने की कोशिश करती है। फिल्म में आर्थिक संकट, सोने को गिरवी रखने की प्रक्रिया, विदेशी कर्ज और सरकारी निर्णयों को रोमांचक अंदाज में पेश करने का प्रयास किया गया है। हालांकि कई समीक्षकों का मानना है कि फिल्म इन विषयों को गहराई से समझाने के बजाय नाटकीयता पर अधिक निर्भर हो जाती है।

मनोज बाजपेयी ने फिल्म में केंद्रीय बैंक प्रमुख की भूमिका निभाई है और यही फिल्म का सबसे मजबूत पक्ष माना जा रहा है। उनके अभिनय को लेकर लगभग सभी समीक्षकों की राय सकारात्मक है। शांत, गंभीर और दृढ़ व्यक्तित्व वाले किरदार को उन्होंने बेहद संतुलित तरीके से पर्दे पर उतारा है। कई दृश्यों में बिना ज्यादा संवाद बोले भी वह अपने हावभाव और अभिव्यक्ति से दर्शकों पर प्रभाव छोड़ते हैं। फिल्म में उनके सहयोगी अधिकारी की भूमिका निभाने वाले कलाकार की भी सराहना की जा रही है। दोनों कलाकारों के बीच के दृश्य कहानी को कुछ मजबूती प्रदान करते हैं। हालांकि कई समीक्षकों का कहना है कि इतनी मजबूत अभिनय क्षमता होने के बावजूद फिल्म की कमजोर पटकथा इन कलाकारों की मेहनत का पूरा फायदा नहीं उठा पाती। फिल्म का सबसे विवादित पहलू इसके ऐतिहासिक दावे हैं। कहानी यह संकेत देने की कोशिश करती है कि देश के आर्थिक सुधारों और संकट से उबरने का श्रेय उन राजनीतिक नेताओं को नहीं मिलना चाहिए जिन्हें आमतौर पर इसके लिए याद किया जाता है। इसके बजाय फिल्म एक ऐसे व्यक्ति को केंद्र में रखती है जिसे कथित तौर पर पर्याप्त मान्यता नहीं मिली। इसी बिंदु को लेकर इतिहासकारों और फिल्म समीक्षकों ने आपत्ति जताई है।

आर्थिक सुधारों का दौर कई व्यक्तियों, संस्थाओं और नीतिगत फैसलों का संयुक्त परिणाम था। ऐसे में किसी एक व्यक्ति को पूरी उपलब्धि का श्रेय देना वास्तविक घटनाओं का अत्यधिक सरलीकरण माना जा सकता है। कुछ समीक्षकों ने इसे इतिहास की चयनात्मक व्याख्या भी बताया है। फिल्म की पटकथा पर भी सवाल उठे हैं। कई दर्शकों को कहानी का प्रवाह कमजोर लगा है। आर्थिक संकट जैसे गंभीर विषय को थ्रिलर के रूप में पेश करने की कोशिश की गई, लेकिन कथानक कई जगह बिखरा हुआ महसूस होता है। फिल्म में पत्रकार के किरदार को लेकर भी आलोचना हुई है। दर्शकों का कहना है कि यह चरित्र कई बार अवास्तविक और जरूरत से ज्यादा नाटकीय दिखाई देता है।

इसके बावजूद फिल्म कुछ महत्वपूर्ण सवाल जरूर उठाती है। यह दर्शकों को देश के आर्थिक इतिहास के उस दौर की याद दिलाती है जब भारत गंभीर वित्तीय संकट का सामना कर रहा था। विदेशी मुद्रा भंडार तेजी से घट रहा था और अर्थव्यवस्था पर दबाव बढ़ता जा रहा था। फिल्म इन परिस्थितियों को दिखाने की कोशिश करती है, हालांकि इसके प्रस्तुतीकरण पर मतभेद बने हुए हैं। सोशल मीडिया पर भी फिल्म को लेकर मिश्रित प्रतिक्रिया देखने को मिल रही है। कुछ दर्शक मनोज बाजपेयी की परफॉर्मेंस को उनके करियर की बेहतरीन प्रस्तुतियों में शामिल कर रहे हैं, जबकि कुछ लोगों का कहना है कि फिल्म की कहानी उनके अभिनय के स्तर तक नहीं पहुंच पाती। कई दर्शकों ने इसे एक ऐसी फिल्म बताया है जिसे सिर्फ मनोज बाजपेयी के अभिनय के लिए देखा जा सकता है।

बॉक्स ऑफिस के लिहाज से शुरुआती प्रतिक्रिया सामान्य रही है, लेकिन फिल्म को लेकर चर्चा लगातार जारी है। राजनीतिक और आर्थिक विषयों पर बनी फिल्मों में रुचि रखने वाले दर्शकों के बीच इसे लेकर उत्सुकता बनी हुई है। आने वाले दिनों में दर्शकों की प्रतिक्रिया के आधार पर इसकी सफलता का सही आकलन हो सकेगा।  ‘गवर्नर: द साइलेंट सेवियर’ एक महत्वाकांक्षी फिल्म है जो भारत के आर्थिक इतिहास के एक महत्वपूर्ण दौर को बड़े पर्दे पर लाने का प्रयास करती है। मनोज बाजपेयी का शानदार अभिनय फिल्म को मजबूती देता है, लेकिन कमजोर पटकथा और विवादित ऐतिहासिक प्रस्तुति इसकी प्रभावशीलता को सीमित कर देती है।

तमिल सिनेमा जगत से एक बेहद दुखद खबर सामने आई है। दिग्गज फिल्म निर्देशक, निर्माता और अभिनेता भारतीराजा का 84 वर्ष की उम्र में निधन हो गया। उनके निधन की खबर सामने आते ही दक्षिण भारतीय फिल्म उद्योग समेत पूरे भारतीय सिनेमा जगत में शोक की लहर दौड़ गई। कई कलाकारों, निर्देशकों और फिल्म प्रेमियों ने सोशल मीडिया के माध्यम से उन्हें श्रद्धांजलि दी। भारतीराजा को तमिल सिनेमा में नई सोच, ग्रामीण परिवेश पर आधारित कहानियों और नए कलाकारों को मंच देने वाले फिल्मकार के रूप में याद किया जाता है। उन्होंने अपने लंबे फिल्मी करियर में कई ऐसी फिल्में दीं जिन्होंने न केवल बॉक्स ऑफिस पर सफलता हासिल की बल्कि भारतीय सिनेमा में अपनी अलग पहचान भी बनाई।

बताया जा रहा है कि पिछले कुछ समय से उनकी सेहत लगातार कमजोर चल रही थी। परिवार के करीबी सूत्रों के अनुसार अपने बेटे और अभिनेता मनोज भारतीराजा के निधन के बाद वह गहरे सदमे में थे। मनोज का मार्च 2024 में हार्ट अटैक के कारण निधन हो गया था। उस घटना के बाद से ही भारतीराजा मानसिक रूप से काफी टूट गए थे। उनके करीबी लोगों का कहना था कि बेटे के जाने का दुख वह कभी पूरी तरह भुला नहीं पाए। हाल ही में उनके भाई जयराज पेरियमायाथेवर ने भी बताया था कि भारतीराजा अपने बेटे की मौत के गम से उबर नहीं पा रहे थे और यह दर्द उनके स्वास्थ्य पर भी असर डाल रहा था।

पिछले वर्ष दिसंबर में उन्हें चेन्नई के एक निजी अस्पताल में भर्ती कराया गया था। उस समय उन्हें सांस लेने में परेशानी हो रही थी। इलाज के बाद उनकी हालत में सुधार हुआ और उन्हें अस्पताल से छुट्टी भी मिल गई थी। हालांकि हाल के दिनों में उनकी सेहत को लेकर चिंताएं बनी हुई थीं। फिलहाल उनके निधन के पीछे की सटीक चिकित्सीय वजह को लेकर आधिकारिक जानकारी सामने नहीं आई है। लेकिन उनके जाने से तमिल फिल्म इंडस्ट्री ने अपने सबसे सम्मानित और प्रभावशाली निर्देशकों में से एक को खो दिया है।

भारतीराजा का नाम तमिल सिनेमा के इतिहास में हमेशा विशेष सम्मान के साथ लिया जाएगा। उन्होंने 1977 में अपनी पहली निर्देशित फिल्म ‘16 वायाथिनिले’ से फिल्म उद्योग में कदम रखा था। यह फिल्म अपने समय की सबसे चर्चित फिल्मों में शामिल रही। फिल्म में कमल हासन और श्रीदेवी मुख्य भूमिका में थे, जबकि रजनीकांत ने खलनायक का किरदार निभाया था। फिल्म की कहानी, निर्देशन और प्रस्तुति को दर्शकों ने खूब सराहा। यह फिल्म लंबे समय तक सिनेमाघरों में चली और आज भी तमिल सिनेमा की क्लासिक फिल्मों में गिनी जाती है।

भारतीराजा की सबसे बड़ी पहचान उनकी फिल्मों की कहानियां थीं। उन्होंने गांवों, खेतों, रिश्तों और आम लोगों की जिंदगी को बड़े पर्दे पर बेहद संवेदनशील तरीके से पेश किया। उस दौर में जब शहरी विषयों पर फिल्में ज्यादा बन रही थीं, तब उन्होंने ग्रामीण भारत को अपनी फिल्मों का केंद्र बनाया। यही कारण था कि उनकी फिल्मों से दर्शक भावनात्मक रूप से जुड़ जाते थे। उन्हें प्यार से ‘इयक्कुनर इमयम’ कहा जाता था, जिसका अर्थ है ‘निर्देशन का शिखर पुरुष’। यह उपाधि उनके सिनेमा में योगदान को देखते हुए दी गई थी।

उनकी एक दिलचस्प पहचान यह भी रही कि वे अपनी फिल्मों में अक्सर ‘R’ अक्षर से नाम शुरू होने वाली अभिनेत्रियों को मौका देते थे। राधा जैसी कई अभिनेत्रियों ने उनके साथ काम कर पहचान हासिल की। फिल्म इंडस्ट्री में यह बात लंबे समय तक चर्चा का विषय रही। हालांकि उनके लिए प्रतिभा सबसे महत्वपूर्ण थी, लेकिन यह संयोग उनके प्रशंसकों के बीच काफी लोकप्रिय रहा।

भारतीराजा को उनके योगदान के लिए कई राष्ट्रीय और प्रतिष्ठित पुरस्कारों से सम्मानित किया गया। उन्हें भारत सरकार द्वारा पद्मश्री सम्मान भी दिया गया था। उन्होंने निर्देशन के अलावा अभिनय में भी अपनी छाप छोड़ी। पिछले कुछ वर्षों में उन्होंने निर्देशन से दूरी बना ली थी, लेकिन अभिनय के जरिए दर्शकों के बीच सक्रिय रहे। धनुष की सुपरहिट फिल्म ‘तिरुचित्रम्बलम’ में उनकी भूमिका को काफी सराहा गया था।

उनके निधन पर अभिनेत्री और नेता खुशबू सुंदर सहित कई फिल्मी हस्तियों ने गहरा दुख व्यक्त किया है। फिल्म जगत का मानना है कि भारतीराजा का जाना केवल एक निर्देशक का निधन नहीं, बल्कि भारतीय सिनेमा के एक महत्वपूर्ण अध्याय का अंत है। उनकी फिल्में, उनकी सोच और उनका सिनेमा आने वाली पीढ़ियों के लिए प्रेरणा का स्रोत बना रहेगा। तमिल सिनेमा में उनके योगदान को कभी भुलाया नहीं जा सकेगा और उनकी विरासत हमेशा जीवित रहेगी।

एसएस राजामौली की आगामी फिल्म ‘वाराणसी’ इन दिनों लगातार चर्चा का विषय बनी हुई है। फिल्म की आधिकारिक घोषणा के बाद से ही दर्शकों के बीच इसकी कहानी, किरदारों और भव्य प्रस्तुति को लेकर उत्सुकता बनी हुई है। अब फिल्म से जुड़ी एक नई जानकारी सामने आई है, जिसने दर्शकों की दिलचस्पी और बढ़ा दी है। बताया जा रहा है कि फिल्म में रामायण से जुड़ा लगभग 30 मिनट लंबा विशेष सीक्वेंस शामिल किया गया है, जिसमें भगवान राम और कुंभकर्ण के बीच होने वाले युद्ध को बड़े पैमाने पर पर्दे पर दिखाया जाएगा। फिल्म से जुड़े इस खुलासे के बाद सोशल मीडिया पर भी इसकी चर्चा तेज हो गई है।

फिल्मी जगत में राजामौली को भव्य कहानियों और बड़े विजुअल्स के लिए जाना जाता है। उनकी पिछली फिल्मों ने देश ही नहीं बल्कि अंतरराष्ट्रीय स्तर पर भी पहचान बनाई है। ऐसे में ‘वाराणसी’ को लेकर भी दर्शकों की उम्मीदें काफी बढ़ गई हैं। हाल ही में एक कार्यक्रम के दौरान फिल्म के लेखक और राजामौली के पिता विजयेंद्र प्रसाद ने फिल्म के कथानक से जुड़े कुछ महत्वपूर्ण संकेत दिए। उन्होंने बताया कि फिल्म का एक बड़ा हिस्सा रामायण की घटनाओं से प्रेरित है और इसमें राम तथा कुंभकर्ण के युद्ध को बेहद प्रभावशाली तरीके से प्रस्तुत किया जाएगा।

विजयेंद्र प्रसाद ने कहा कि दर्शकों ने फिल्म के ट्रेलर में इसकी झलक पहले ही देख ली है। उनके अनुसार ट्रेलर में भगवान राम, कुंभकर्ण और भगवान हनुमान से जुड़े दृश्य दिखाई दिए थे, जो इसी बड़े सीक्वेंस का हिस्सा हैं। उन्होंने संकेत दिया कि यह दृश्य फिल्म के सबसे प्रभावशाली हिस्सों में से एक होगा और दर्शकों को पूरी तरह मंत्रमुग्ध कर देगा। फिल्म से जुड़े सूत्रों का कहना है कि इस सीक्वेंस को तैयार करने में आधुनिक तकनीक और बड़े पैमाने पर विजुअल इफेक्ट्स का इस्तेमाल किया गया है।

फिल्म को लेकर एक और दिलचस्प जानकारी सामने आई है कि अभिनेता महेश फिल्म में एक से अधिक महत्वपूर्ण भूमिकाओं में नजर आ सकते हैं। बताया जा रहा है कि वह रुद्र के किरदार के साथ-साथ भगवान राम की भूमिका भी निभाएंगे। हालांकि फिल्म की पूरी कहानी अभी सामने नहीं आई है, लेकिन इस तरह की खबरों ने दर्शकों के बीच उत्सुकता को और बढ़ा दिया है। महेश की लोकप्रियता और राजामौली की निर्देशन शैली को देखते हुए फिल्म को लेकर पहले से ही काफी चर्चा हो रही है।

फिल्म के बारे में बातचीत के दौरान जब विजयेंद्र प्रसाद से पूछा गया कि क्या ‘वाराणसी’ की कहानी टाइम ट्रैवल से जुड़ी है और यह विचार किसका था, तो उन्होंने इस विषय पर अधिक जानकारी देने से इनकार कर दिया। उन्होंने कहा कि फिलहाल इस बारे में ज्यादा चर्चा करना उचित नहीं होगा। उनके इस जवाब के बाद फिल्म को लेकर कई तरह की अटकलें लगाई जाने लगी हैं। कुछ दर्शकों का मानना है कि फिल्म में पौराणिक कथाओं और आधुनिक समय के बीच कोई विशेष संबंध दिखाया जा सकता है, हालांकि आधिकारिक रूप से इसकी पुष्टि नहीं हुई है।

 राजामौली की फिल्मों की सबसे बड़ी ताकत उनकी कहानी कहने की शैली और दृश्य प्रस्तुति होती है। ‘बाहुबली’ और ‘आरआरआर’ जैसी फिल्मों में उन्होंने इतिहास, कल्पना और भावनात्मक कथानक को शानदार तरीके से जोड़ा था। ऐसे में ‘वाराणसी’ से भी कुछ इसी तरह की उम्मीद की जा रही है। खासतौर पर रामायण से जुड़े दृश्य और युद्ध के प्रसंग दर्शकों को आकर्षित कर सकते हैं। भारतीय सिनेमा में पौराणिक कथाओं पर आधारित फिल्मों की लोकप्रियता हमेशा रही है और यदि उन्हें आधुनिक तकनीक के साथ प्रस्तुत किया जाए तो उनका प्रभाव और भी बढ़ जाता है।

राम और कुंभकर्ण के युद्ध का प्रसंग रामायण का एक महत्वपूर्ण अध्याय माना जाता है। इस युद्ध में धर्म और अधर्म के संघर्ष को दर्शाया गया है। यदि इस प्रसंग को बड़े स्तर पर फिल्माया गया है तो यह फिल्म का भावनात्मक और दृश्यात्मक रूप से सबसे प्रभावशाली हिस्सा साबित हो सकता है। विजयेंद्र प्रसाद के बयान से भी यही संकेत मिलता है कि निर्माता और निर्देशक इस सीक्वेंस को लेकर काफी उत्साहित हैं और इसे फिल्म की प्रमुख विशेषताओं में गिना जा रहा है।

फिल्म की शूटिंग और निर्माण से जुड़ी कई जानकारियां अभी भी गोपनीय रखी गई हैं। निर्माताओं की ओर से कहानी के कई हिस्सों को सार्वजनिक नहीं किया गया है, जिससे दर्शकों की उत्सुकता बनी हुई है। यही वजह है कि फिल्म से जुड़ी छोटी-छोटी जानकारियां भी चर्चा का विषय बन रही हैं। मनोरंजन जगत के विशेषज्ञों का मानना है कि आने वाले महीनों में फिल्म के बारे में और भी कई खुलासे हो सकते हैं, जो इसकी लोकप्रियता को और बढ़ाएंगे।

कोच्चि। मलयालम सिनेमा के लोकप्रिय अभिनेता और राष्ट्रीय पुरस्कार विजेता सलीम कुमार का शनिवार रात कार्डियक अरेस्ट के कारण निधन हो गया। 56 वर्षीय अभिनेता पिछले कुछ समय से अस्वस्थ चल रहे थे और उन्हें कोच्चि के एक निजी अस्पताल में भर्ती कराया गया था, जहां इलाज के दौरान उन्होंने अंतिम सांस ली। उनके निधन की खबर सामने आते ही फिल्म जगत, राजनीतिक क्षेत्र और उनके प्रशंसकों के बीच शोक की लहर दौड़ गई। मलयालम फिल्म इंडस्ट्री ने एक ऐसे कलाकार को खो दिया, जिसने अपने अभिनय से तीन दशकों तक दर्शकों के दिलों में खास जगह बनाई। रविवार सुबह उनके पार्थिव शरीर को अंतिम दर्शन के लिए पारावुर टाउन हॉल में रखा गया, जहां बड़ी संख्या में लोग उन्हें श्रद्धांजलि देने पहुंचे। फिल्म जगत से जुड़े कलाकारों, सामाजिक संगठनों और राजनीतिक नेताओं ने भी उन्हें अंतिम विदाई दी। सलीम कुमार के निधन पर प्रधानमंत्री नरेंद्र मोदी समेत कई राष्ट्रीय और क्षेत्रीय नेताओं ने दुख व्यक्त किया। केरल सरकार ने भी उनके योगदान को याद करते हुए अंतिम संस्कार से जुड़े खर्च वहन करने का निर्णय लिया।

सलीम कुमार का जन्म केरल के एर्नाकुलम जिले के उत्तरी परवूर क्षेत्र में हुआ था। साधारण परिवार से आने वाले सलीम ने अपनी मेहनत और प्रतिभा के दम पर मनोरंजन जगत में पहचान बनाई। अभिनय के शुरुआती दिनों में उन्होंने मंच और टेलीविजन कार्यक्रमों में काम किया। उनकी कॉमिक टाइमिंग और सहज अभिनय शैली ने जल्द ही उन्हें दर्शकों के बीच लोकप्रिय बना दिया। बाद में यही लोकप्रियता उन्हें मलयालम सिनेमा तक ले गई। उन्होंने 1997 में रिलीज हुई फिल्म ‘इष्टमनु नूरु वट्टम’ से फिल्मी करियर की शुरुआत की थी। शुरुआत में उन्हें हास्य भूमिकाएं मिलीं, लेकिन उन्होंने हर किरदार में अपनी अलग छाप छोड़ी। जल्द ही वह मलयालम फिल्मों के सबसे भरोसेमंद कॉमेडी कलाकारों में गिने जाने लगे। उनकी संवाद अदायगी, चेहरे के भाव और सटीक कॉमिक टाइमिंग दर्शकों को खूब पसंद आती थी। हालांकि समय के साथ उन्होंने खुद को केवल हास्य अभिनेता तक सीमित नहीं रखा और गंभीर तथा भावनात्मक किरदारों में भी अपनी प्रतिभा साबित की।

सलीम कुमार के करियर का सबसे महत्वपूर्ण मोड़ वर्ष 2010 में आया, जब उन्होंने फिल्म ‘आदामिन्टे मकन अबू’ में मुख्य भूमिका निभाई। इस फिल्म में उनके अभिनय को राष्ट्रीय स्तर पर सराहा गया और उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार मिला। यही नहीं, इस भूमिका के लिए उन्हें केरल राज्य फिल्म पुरस्कार से भी सम्मानित किया गया। यह उपलब्धि उनके करियर की सबसे बड़ी सफलताओं में गिनी जाती है। फिल्म में उन्होंने जिस संवेदनशीलता और सादगी के साथ किरदार निभाया, उसने दर्शकों और समीक्षकों दोनों को प्रभावित किया। अपने लंबे करियर में सलीम कुमार ने 300 से अधिक फिल्मों में काम किया। उन्होंने मुख्य रूप से मलयालम फिल्मों में अभिनय किया, लेकिन तमिल और ओडिया फिल्मों में भी अपनी उपस्थिति दर्ज कराई। ‘मीसा माधवन’, ‘मायावी’, ‘पुलिवाल कल्याणम’, ‘अचनुरंगथा वीडु’ और कई अन्य फिल्मों में उनके अभिनय को खूब सराहना मिली। अलग-अलग तरह के किरदार निभाने की क्षमता ने उन्हें इंडस्ट्री का बहुमुखी कलाकार बना दिया था।

सिर्फ फिल्मों तक ही नहीं, सलीम कुमार ने टेलीविजन और डबिंग की दुनिया में भी अपनी पहचान बनाई। उन्होंने कई फिल्मों में बतौर डबिंग आर्टिस्ट अपनी आवाज दी। कुछ फिल्मों में उन्होंने नैरेटर की भूमिका निभाई, जबकि कई अनोखे किरदारों को भी अपनी आवाज से जीवंत बनाया। अभिनय के साथ-साथ लेखन और रचनात्मक कार्यों में भी उनकी रुचि थी, जिसके कारण वे हमेशा कुछ नया करने की कोशिश करते रहे। फिल्म इंडस्ट्री के लोगों का कहना है कि सलीम कुमार सिर्फ एक अभिनेता नहीं थे, बल्कि बेहद सरल और मिलनसार इंसान भी थे। नए कलाकारों को प्रोत्साहित करना और उनके साथ सहजता से काम करना उनकी विशेषता मानी जाती थी। यही वजह है कि उनके साथ काम करने वाले कलाकार उन्हें सिर्फ सहकर्मी नहीं, बल्कि एक मार्गदर्शक के रूप में भी याद कर रहे हैं।

परिवार की बात करें तो उनके पीछे पत्नी सुनीता और दो बेटे हैं। उनके बड़े बेटे चंदू सलीम कुमार भी अभिनय क्षेत्र से जुड़े हुए हैं और हाल के वर्षों में फिल्मों में नजर आ चुके हैं। परिवार के लिए यह बेहद कठिन समय माना जा रहा है, वहीं उनके प्रशंसक सोशल मीडिया पर लगातार श्रद्धांजलि संदेश साझा कर रहे हैं। सलीम कुमार का जाना मलयालम सिनेमा के लिए एक बड़ी क्षति माना जा रहा है। उन्होंने अपनी मेहनत, प्रतिभा और बहुआयामी अभिनय से जो पहचान बनाई, वह आने वाले वर्षों तक याद की जाएगी। उनके किरदार, संवाद और फिल्मों में निभाई गई भूमिकाएं हमेशा दर्शकों के बीच जीवित रहेंगी। भारतीय सिनेमा ने एक ऐसे कलाकार को खो दिया है जिसने हंसी, भावनाओं और संवेदनशील अभिनय के जरिए करोड़ों लोगों के दिलों में अपनी स्थायी जगह बनाई।

बॉलीवुड अभिनेत्री कंगना रनौत एक बार फिर बड़े पर्दे पर वापसी करने जा रही हैं। उनकी आगामी फिल्म ‘भारत भाग्य विधाता’ का ट्रेलर रिलीज कर दिया गया है। फिल्म 26 नवंबर 2008 को मुंबई में हुए आतंकी हमलों के दौरान कामा अस्पताल में घटी घटनाओं पर आधारित है। ट्रेलर सामने आते ही फिल्म को लेकर चर्चा तेज हो गई है, क्योंकि इसमें उन नर्सों और मेडिकल स्टाफ की कहानी दिखाई गई है जिनकी बहादुरी और सूझबूझ ने उस भयावह रात में सैकड़ों लोगों की जान बचाने में अहम भूमिका निभाई थी।

करीब 2 मिनट 24 सेकंड लंबे ट्रेलर की शुरुआत मुंबई में हुए आतंकी हमलों के दृश्यों से होती है। शहर में फैली दहशत, गोलियों की आवाज और लोगों के बीच मचे डर को ट्रेलर में प्रभावशाली ढंग से दिखाने की कोशिश की गई है। इसके साथ ही कहानी धीरे-धीरे कामा अस्पताल की ओर बढ़ती है, जहां उस रात अस्पताल के भीतर मौजूद डॉक्टर, नर्स और अन्य कर्मचारी अभूतपूर्व परिस्थितियों का सामना करते नजर आते हैं।

फिल्म का मुख्य फोकस कामा अस्पताल में तैनात मेडिकल स्टाफ पर है। ट्रेलर में दिखाया गया है कि किस तरह समाज में नर्सों के काम को अक्सर सामान्य नजर से देखा जाता है, लेकिन संकट की घड़ी में वही लोग सबसे आगे खड़े दिखाई देते हैं। फिल्म इस अनकही कहानी को सामने लाने का प्रयास करती है कि कैसे अस्पताल के कर्मचारियों ने अपनी जान जोखिम में डालकर मरीजों और अन्य लोगों को सुरक्षित रखने की कोशिश की।

ट्रेलर में 26/11 हमले के दौरान अस्पताल में फैले भय और अफरा-तफरी को भी दिखाया गया है। आतंकियों के अस्पताल परिसर तक पहुंचने और वहां गोलियां चलाने के बाद हालात बेहद गंभीर हो जाते हैं। इसी दौरान नर्स और अन्य कर्मचारी अस्पताल में मौजूद लोगों को सुरक्षित स्थानों तक पहुंचाने की कोशिश करते हैं। कहानी में साहस, कर्तव्य और मानवता के कई पहलुओं को उभारने का प्रयास किया गया है।

फिल्म में कंगना रनौत एक नर्स की भूमिका निभा रही हैं। ट्रेलर में उनका किरदार अपने पेशे के प्रति समर्पित और जिम्मेदार नजर आता है। कई दृश्यों में वह मरीजों की सुरक्षा को प्राथमिकता देते हुए दिखाई देती हैं। एक जगह वह नर्सिंग के दौरान ली गई शपथ को याद करती हैं और लोगों की जान बचाने के लिए हर संभव प्रयास करती नजर आती हैं। ट्रेलर से संकेत मिलता है कि उनका किरदार फिल्म की कहानी का केंद्रीय हिस्सा होगा।

कंगना के अलावा अभिनेत्री गिरिजा ओक भी फिल्म में एक नर्स की भूमिका निभा रही हैं। ट्रेलर में दोनों कलाकारों के बीच कई भावनात्मक और तनावपूर्ण दृश्य देखने को मिलते हैं। इसके अलावा फिल्म में स्मिता तांबे, सुहिता थाटे, आशा शेलार, प्रिया बेर्डे, ईशा डे, रसिका अघासे, अमृता नामदेव, आदित्य मिश्रा और जाहिद खान भी महत्वपूर्ण भूमिकाओं में दिखाई देंगे।

फिल्म का निर्देशन और लेखन मनोज तापड़िया ने किया है। वहीं कंगना रनौत ने भी इस प्रोजेक्ट को प्रोड्यूस किया है। फिल्म के निर्माताओं का दावा है कि कहानी वास्तविक घटनाओं से प्रेरित है और इसमें उन लोगों के साहस को सम्मान देने की कोशिश की गई है, जिनके योगदान पर अपेक्षाकृत कम चर्चा हुई।

ट्रेलर रिलीज होने के बाद सोशल मीडिया पर भी दर्शकों की प्रतिक्रियाएं सामने आने लगी हैं। कई लोगों ने फिल्म के विषय की सराहना की है और कहा है कि 26/11 हमलों से जुड़ी ऐसी कहानियों को सामने लाया जाना चाहिए, जिनमें आम लोगों की बहादुरी दिखाई देती है। वहीं कुछ दर्शक कंगना रनौत के अभिनय को लेकर भी उत्साहित नजर आ रहे हैं।

फिल्म के तकनीकी पक्ष की बात करें तो ट्रेलर में बैकग्राउंड म्यूजिक और घटनाओं की प्रस्तुति तनावपूर्ण माहौल बनाने में सफल दिखाई देती है। अस्पताल के भीतर की परिस्थितियों और आतंकवादी हमलों के दौरान पैदा हुई दहशत को यथार्थवादी तरीके से दिखाने का प्रयास किया गया है। हालांकि फिल्म की वास्तविक प्रभावशीलता का अंदाजा इसकी रिलीज के बाद ही लगाया जा सकेगा।

‘भारत भाग्य विधाता’ 12 जून को सिनेमाघरों में रिलीज होने जा रही है। बॉक्स ऑफिस पर इसका मुकाबला निर्देशक इम्तियाज अली की फिल्म ‘मैं वापस आऊंगा’ से होगा। दोनों फिल्मों की शैली और विषय पूरी तरह अलग हैं, ऐसे में दर्शकों के बीच किस फिल्म को ज्यादा पसंद किया जाएगा, इस पर सभी की नजर रहेगी।  ट्रेलर ने फिल्म को लेकर उत्सुकता बढ़ा दी है। 26/11 जैसे ऐतिहासिक और दर्दनाक घटनाक्रम की पृष्ठभूमि पर बनी यह फिल्म न केवल आतंकवादी हमलों की कहानी कहती है, बल्कि उन नर्सों और मेडिकल कर्मचारियों के साहस को भी सामने लाने की कोशिश करती है, जिन्होंने संकट के समय अपने कर्तव्य को सबसे ऊपर रखा।

बॉलीवुड अभिनेत्री कंगना रनोट ने अपनी शुरुआती फिल्म ‘गैंगस्टर’ से जुड़ा एक पुराना अनुभव साझा किया है, जिसमें उन्होंने बताया कि फिल्म देखने के बाद उनके माता-पिता खुश नहीं थे। हाल ही में अपनी आगामी फिल्म ‘भारत भाग्य विधाता’ के प्रमोशन के दौरान कंगना ने इस घटना को याद करते हुए कहा कि उनके परिवार ने उनकी पहली फिल्म को उस नजरिए से देखा, जो एक आम मध्यमवर्गीय परिवार में अपेक्षित होता है।

कंगना के मुताबिक, जब ‘गैंगस्टर’ रिलीज हुई थी, तब उनके पिता ने फिल्म पर कोई खास प्रतिक्रिया नहीं दी थी। लेकिन उनकी मां ने फिल्म देखने के बाद चिंता जताई थी। कंगना ने बताया कि उनकी मां को फिल्म के कुछ दृश्य असहज लगे थे और उन्होंने इस बात पर चिंता जताई थी कि उनकी बेटी इतनी छोटी उम्र में इस तरह के सीन कैसे कर रही है। परिवार को यह भी चिंता थी कि समाज उनके काम को किस नजर से देखेगा। एक्ट्रेस ने बातचीत में कहा कि उस समय उन्हें काफी बुरा लगा था क्योंकि उन्हें लगा कि उनका परिवार फिल्म की कहानी और उनके अभिनय के बजाय सिर्फ कुछ दृश्यों को ही देख रहा है। कंगना ने बताया कि उस अनुभव ने उन्हें यह समझा दिया कि फिल्म इंडस्ट्री और परिवार की सोच में बड़ा अंतर होता है, खासकर तब जब परिवार फिल्मी दुनिया से जुड़ा न हो।

कंगना ने कहा कि इसके बाद उन्होंने यह तय कर लिया था कि वे अपने माता-पिता से अपनी फिल्मों पर किसी खास प्रतिक्रिया की उम्मीद नहीं रखेंगी। उनके अनुसार, यह स्वाभाविक है कि एक सामान्य परिवार कला और अभिनय की बारीकियों को उसी तरह नहीं समझ पाता जैसा कि इंडस्ट्री से जुड़े लोग समझते हैं। कंगना ने अपने करियर के एक और महत्वपूर्ण पल को याद करते हुए बताया कि जब उनकी फिल्म ‘क्वीन’ रिलीज हुई थी, तब उन्हें दिग्गज अभिनेता अमिताभ बच्चन की ओर से एक पत्र मिला था, जिसमें उन्होंने उनकी परफॉर्मेंस की तारीफ की थी। कंगना ने कहा कि उस समय उन्हें महसूस हुआ कि उनके काम को समझने वाले लोग इंडस्ट्री में मौजूद हैं और यह उनके लिए एक बड़ा उत्साहवर्धक क्षण था।

उन्होंने यह भी बताया कि धीरे-धीरे समय के साथ उनके माता-पिता की सोच में बदलाव आया। जब उन्हें नेशनल अवॉर्ड मिला, तब उनके परिवार को पहली बार लगा कि उनकी बेटी को देश के सर्वोच्च मंच पर सम्मान मिला है। इसके बाद जब उन्हें पद्मश्री सम्मान मिला, तो यह उनके परिवार के लिए गर्व का क्षण बन गया और उनकी सोच पूरी तरह बदल गई। कंगना के अनुसार, इस बदलाव ने उनके परिवार को यह समझने में मदद की कि फिल्म इंडस्ट्री केवल मनोरंजन का माध्यम नहीं है, बल्कि इसमें गंभीर कला, मेहनत और सम्मान भी शामिल है। इसके बाद उनके माता-पिता ने उनके काम को एक अलग दृष्टिकोण से देखना शुरू किया और उनके करियर को लेकर उनकी चिंता भी कम हो गई।

अपनी आने वाली फिल्म ‘भारत भाग्य विधाता’ के बारे में बात करते हुए कंगना ने बताया कि यह फिल्म वास्तविक घटनाओं से प्रेरित है। फिल्म एक ऐसे सरकारी अस्पताल की कहानी पर आधारित है, जहां संकट की स्थिति में कर्मचारियों द्वारा दिखाई गई हिम्मत और मानवता को दिखाया गया है। यह कहानी कठिन परिस्थितियों में भी लोगों की सेवा भावना को उजागर करती है। फिल्म का निर्देशन मनोज तापड़िया ने किया है। इसमें कंगना रनोट के साथ गिरिजा ओक, स्मिता तांबे, अमृता नामदेव, ईशा डे, प्रिया बेर्डे और आशा शेलार जैसे कलाकार भी अहम भूमिकाओं में नजर आएंगे। यह फिल्म 12 जून 2026 को सिनेमाघरों में रिलीज होने वाली है। कंगना का यह बयान एक बार फिर उनके करियर की शुरुआती चुनौतियों और पारिवारिक प्रतिक्रिया को लेकर चर्चा में है। साथ ही यह भी दिखाता है कि समय के साथ कलाकारों और उनके परिवारों के बीच समझ कैसे विकसित होती है।

सलमान खान ने शुक्रवार को अपनी अपकमिंग फिल्म ‘SVC63’ का मुहूर्त वीडियो शेयर किया और बताया कि यह फिल्म ईद 2027 पर सिनेमाघरों में रिलीज होगी। वीडियो में उनके साथ नयनतारा भी नजर आईं, जिससे फैंस में फिल्म को लेकर उत्साह बढ़ गया है।

यह फिल्म फिलहाल अस्थायी नाम ‘SVC63’ से जानी जा रही है और इसका निर्देशन वामशी पेडिपल्ली कर रहे हैं। प्रोडक्शन की जिम्मेदारी दिल राजू के पास है। खास बात यह है कि सलमान पहली बार इस डायरेक्टर-प्रोड्यूसर की जोड़ी के साथ काम कर रहे हैं।

मुहूर्त की झलक

सलमान द्वारा शेयर किए गए वीडियो में फिल्म के मुहूर्त का क्लैपबोर्ड दिखाई देता है।
साथ ही, सलमान और नयनतारा के कुछ कैजुअल और इंटरैक्शन वाले पल भी नजर आते हैं।

वीडियो में नयनतारा ब्लैक आउटफिट और सनग्लासेस में दिखीं, जबकि सलमान ने डायरेक्टर वामशी पेडिपल्ली और प्रोड्यूसर दिल राजू से मुलाकात करते हुए नजर आए।

बड़े स्केल की फिल्म

यह फिल्म एक एक्शन-थ्रिलर होगी, जिसे बड़े बजट और भव्य स्तर पर तैयार किया जा रहा है।फिल्म की शूटिंग 18 अप्रैल से शुरू हो चुकी है और इसे अलग-अलग लोकेशन्स पर शूट किया जाएगा।

वामशी पेडिपल्ली इससे पहले कई सफल फिल्में बना चुके हैं। उनकी फिल्म महार्षि को नेशनल अवॉर्ड भी मिल चुका है। उन्होंने महेश बाबू, जूनियर एनटीआर और विजय जैसे बड़े सितारों के साथ काम किया है।वहीं प्रोड्यूसर दिल राजू का भी इंडस्ट्री में मजबूत रिकॉर्ड रहा है और वे 60 से ज्यादा फिल्मों का निर्माण कर चुके हैं।

सलमान खान ने अपने पोस्ट में यह भी संकेत दिया कि उनकी एक और फिल्म की घोषणा जल्द की जाएगी। उन्होंने फैंस से धैर्य रखने को कहा है।फिलहाल, SVC63 की घोषणा के साथ ही यह साफ हो गया है कि ईद 2027 पर बॉक्स ऑफिस पर एक बड़ा मुकाबला देखने को मिल सकता है और सलमान खान एक बार फिर त्योहार के मौके को भुनाने की तैयारी में हैं।

फिल्म इंडस्ट्री से मंगलवार को दो अहम अपडेट सामने आए हैं, जिनमें एक साउथ सिनेमा से जुड़ा है और दूसरा बॉलीवुड से। जूनियर एनटीआर और डायरेक्टर प्रशांत नील की बहुप्रतीक्षित फिल्म NTRNeel की रिलीज डेट का ऐलान कर दिया गया है। यह फिल्म 11 जून 2027 को पैन इंडिया स्तर पर रिलीज होगी। वहीं, हिंदी सिनेमा में सूरज बड़जात्या ने अपनी नई फिल्म ‘ये प्रेम मोल लिया’ की घोषणा की है, जिसमें आयुष्मान खुराना मुख्य भूमिका में नजर आएंगे।

NTRNeel को लेकर लंबे समय से चर्चा थी और अब मेकर्स ने आधिकारिक तौर पर इसकी रिलीज डेट सामने रख दी है। फिल्म का फर्स्ट लुक 20 मई को जूनियर एनटीआर के जन्मदिन पर जारी किया जाएगा। इस फिल्म को एक बड़े बजट की पॉलिटिकल-पीरियड एक्शन ड्रामा बताया जा रहा है, जिसमें एनटीआर का नया और दमदार अवतार देखने को मिलेगा।

फिल्म अपडेट्स

NTRNeel का नाम अभी तय नहीं हुआ है, लेकिन इंडस्ट्री में इसे ‘ड्रैगन’ नाम से जोड़ा जा रहा है। पोस्टर में एनटीआर का पावरफुल लुक सामने आया है, जिससे फैंस के बीच उत्सुकता और बढ़ गई है।दूसरी ओर, बॉलीवुड में राजश्री प्रोडक्शंस के बैनर तले बन रही ‘ये प्रेम मोल लिया’ एक फैमिली एंटरटेनर होगी। इसमें आयुष्मान खुराना के साथ शर्वरी वाघ नजर आएंगी। फिल्म का निर्देशन खुद सूरज बड़जात्या कर रहे हैं और इसे 27 नवंबर 2026 को रिलीज किया जाएगा।

‘प्रेम’ की विरासत

‘प्रेम’ का किरदार राजश्री प्रोडक्शंस की फिल्मों का अहम हिस्सा रहा है। इससे पहले इस भूमिका को सलमान खान, ऋतिक रोशन और शाहिद कपूर जैसे कलाकार निभा चुके हैं।अब आयुष्मान खुराना इस प्रतिष्ठित किरदार को आगे बढ़ाते नजर आएंगे। फिल्म में संगीत हिमेश रेशमिया का होगा, जिससे इसके गानों को लेकर भी उम्मीदें बढ़ गई हैं। पृष्ठभूमि की बात करें तो सूरज बड़जात्या की पिछली फिल्म ‘ऊंचाई’ को आलोचकों और दर्शकों से अच्छा रिस्पॉन्स मिला था और उन्हें इसके लिए राष्ट्रीय पुरस्कार भी मिला।

इंडस्ट्री पर असर

दोनों फिल्मों की घोषणा से साफ है कि आने वाले समय में बॉक्स ऑफिस पर बड़े स्तर की प्रतिस्पर्धा देखने को मिलेगी। जहां NTRNeel एक बड़े एक्शन स्पेक्टेकल के रूप में आ रही है, वहीं ‘ये प्रेम मोल लिया’ पारिवारिक दर्शकों को ध्यान में रखकर बनाई जा रही है।विश्लेषकों के मुताबिक, यह ट्रेंड दिखाता है कि भारतीय सिनेमा में अलग-अलग जॉनर की फिल्मों को बराबर महत्व मिल रहा है।आने वाले महीनों में इन फिल्मों के फर्स्ट लुक, ट्रेलर और प्रमोशन से जुड़ी और जानकारी सामने आएगी।